La tesis de Sbordoni es incómoda porque es precisa: ya no creemos en las imágenes. No como crisis reciente sino como condición estructural del capitalismo de plataformas. En el siglo XX, la máquina automatizó las manos de los trabajadores; en el XXI, automatiza los ojos de los consumidores. El scroll es la cinta transportadora actualizada.
El libro traza ese argumento a través de figuras aparentemente dispares —las Kardashians, Donald Trump, Pepe the Frog, Paris Hilton— para mostrar cómo el nihilismo de la imagen no es un accidente sino una tendencia. Deepfakes, NFTs, brainrot, contenido descuidado: la función de la imagen ya no es representar sino reproducir capital. Pero Sbordoni no se queda en el diagnóstico. El título lo anticipa: más allá de la imagen, en el límite al que el capitalismo empuja al medio, algo se revierte. Otra relación con la imagen se diseña desde adentro de la cultura digital. Primera edición diciembre 2025, segunda edición junio 2026 de 2500 ejemplares —el dato habla por sí solo. 112 páginas, 26 imágenes en color, cubierta en PMS 129U con folio dorado, 12,2 × 19,0 cm, Set Margins', 2025.
Le habla a quien trabaja con imagen y quiere entender el territorio en que opera hoy, y a quien piensa la cultura visual como problema político antes que estético.
Disponible en la tienda. Envíos a todo el país.
